俗人理解不了的幸福

    27号终于有机会在大剧院观看香港民乐团的演出，大剧院的雍容高贵超出了我的想象。我以为，在北京的各类演出场所中，大剧院的恢宏气魄和音响效果是首屈一指、无可媲美的，足以给各地观众留下终生不灭的印象。大剧院最令人赞叹的，是“蛋壳”部位的设计，也就是步过水下长廊之后，经两侧电梯而上的穹顶位置，在这里，歌剧院位于正中，音乐厅居左，戏剧场居右，圆形穹顶由巴西红木和玻璃拼合而成，在灯光掩映下光彩夺目，气宇轩昂，让人赞叹不已流连忘返。戏剧场门口不远处还有一个敞开式的咖啡区，在柔和的灯光下，有人读书，有人倾谈，有人静静地呷着饮料，非常优雅。

    为了让观众在大剧院中得到全面的身心享受，允许提前90分钟进入大剧院，提前45分钟进入剧场，地下通道两侧有展览，来得早的观众可以仔细品味，更多的观众是在歌剧院外的环形走廊上徜徉拍照，体会大剧院的开阔、富丽、精美和典雅。

    我们是提前一个小时到的，依然觉得参观得不够彻底，有些地方没有来得及细细端详。香港民乐团的演出在音乐厅举行，这个音乐厅是四方环形的，东西南北四面皆有两层看台，即使在最高处，中间的舞台也能看得清楚。我手中的票120元一张，属于次低档，位置在二楼3排，正好背对着乐队的演奏人员，而正对着指挥，这是以前听音乐会时从来不曾感受过的位置，也是第一次得以面对面观赏指挥的表演。我发现，在音乐会的演奏中，指挥是最富于可看性的一个人物，他手势变化多端，神态参差多变，驾驭自如流畅，简直就是一个演员，无愧于灵魂人物的位置。

    香港民乐团在民乐演奏方面颇有建树，他们独创和制作了不少新颖的民乐器，演奏的曲目也是大师的新作，整体效果繁复宏丽，将民族乐曲演绎出了交响乐的壮阔和细腻。演奏之前，乐团向每位观众免费发放曲目介绍和香港图集，并请观众在一个问卷上选择加演曲目，同时赠与拨浪鼓一个。这个拨浪鼓在加奏的《射雕英雄传》中派上了用场，指挥在现场教会观众配合演奏一齐击鼓，并适时大喊“嚯”、“嗨”，结果全场气氛进入高潮。演出从晚上7点30分，一直进行到是10点多，最后加奏了《彩云追月》、《送你一朵玫瑰花》、《赛马》和《射雕》4部通俗曲目。

    先前，在人民大会堂欣赏顶尖的交响乐，将近终结的时候仍有不忍卒听之感，这种感受不与人说，只因自觉在艺术方面既乏慧根又无品味。这次演出之后，似乎另有所悟，我的不忍卒听自然与个人修炼有关，但显然，与听的地方不对更有着直接的关系。好的音乐厅之于糟糕的音乐厅，正如在电影院看片之与在家中播放DVD，那种震撼与沉醉是后者无法取代的。

    据说大剧院耗资40多亿，全年维护费用7000万，初始听到连连乍舌，但得知央视那伫立在东三环、貌似“两个伤员互相搀扶”（董路语）的大楼（又名“裤衩大楼”），竟也投资50亿，就完全可以接受和理解了。到北京8年了，大剧院给予我的艺术圣殿之感是前所未有的，这样的地方对于一个人而言，每一次都是身心的陶冶和精神的提升，它是一个国家艺术情操的象征和精神高度的体现。回想起来，以前那些欣赏艺术的地方：人艺小剧场、天桥剧场、保利剧院、中山音乐堂是多么的简陋！

    回家以后在大剧院官方网站上查看所有订票信息，发现3月底公演的话剧《琥珀》所有价位的票都已售罄。话剧票和舞剧票最抢手，价位也比较高，歌剧和音乐会票相对低廉，通常最低30-50元。我发现2月19日上海歌剧院的《奥赛罗》还有60多张剩票，于是一气订购4张。再过20天，又可以再次步入大剧院谛听高亢的歌剧之声了。